" Todo ocurre como si existiera un lado amable de lo siniestro: Y la música sería la primera, quizás también la última, en darnos elíptica, gozosa e inquietante noticia de ello "
Evasión y victória. -"Terápia sinestésica debido a qué,a consecuencia de qué... Todas esas preguntas para contestar con un mazazo (asín de grande): Contra la mierda que nos rodea.Sí. (Hemos leído los periódicos,como cada estúpido día) La catástrofe es el estado natural que rodea a la humanidad. Psicodélia y praxis : dónde está la diferencia.A la larga una cosa lleva a la otra"
-"La gran incógnita es : Roxanne,Chaparral Trío : antes o después de The Beatles"
MR D ORIGINAL Now U Da Man / Five Feet Deep 12" Jihad Records 1995
Temas: A1 Now U Da Man (Vocal) (2:34) A2 Now U Da Man (Instrumental) (2:38) B1 Five Feet Deep (Vocal) (3:58) B2 Five Feet Deep (Instrumental) (4:27)
La anécdota tecnoide,simpaticos coros poperos,es sólo una genialidad más del alias Mr D Original. Intuyo no hallar más ironias de sobrado en su corta discografía.
Absolutely (12", EP) New #1 Record Mr. D. Original Featuring Crew Original (Vinyl, EP) Now U Da Man / Five Feet Deep (12") 1995 3 Joints EP (12", EP) 1997 Mr.Suburbia
Listado de temas: 1. Royce 5'9", Longshot & Profound - The Mic 2. Diverse & Illogic - Vintage 3. Ang 13 - Ain't Goin Down 4. Modill - City Bus 5. Copperpot - 652ude 6. Psalm One - Things I Do 7. K-Kruz - Qualude 8. Pace One - Here We Go 9. Longshot - Day By Day 10. Overflo - Overlude 11. Thaione Davis - Speakeasy 12. Verb T - Just Let Me 13. Finale & Thaione Davis - Nightshift 14. One Be Lo & Longshot - Learn
Stress / This Blunt Vinyl 12" Liquid Records (US) 199?
Listado de temas:
Stress (Clean Edit) Stress (Raw) Stress (Instrumental) This Blunt (Clean Edit) This Blunt (Raw) This Blunt (Instrumental)
Nota: - "Y entonces,se me calientan los dedos de tecla fácil, y por un momento me veo como una especie de dj online...qué conio : me veo como el mejor dj online...bla" - " De qué hablas. Qué mierda es esa"
Como la pólvora de rápido: A The Demisers no los conocen ni en su casa pero eso qué más dá...llamémos a éste jam/temazo por su nombre aparcando por un momento la discreción que en el ámbito de lo inútil desde el principio viene caracterizándonos : un interesante descubrimiento para compartir. Mr Suburbia.
Artisticamente: Sí amigos : seguimos en el ghetto: convocatoria en filas lentas. En el agujero negro se conspira sin tregua alguna: hoy nos deleitamos con la lentitud,somos así de retorcidos. Incluso podríamos autoconsiderarnos miembros activos de la secta,todos aquellos que ya no podemos dar marcha atrás : no concebimos la escucha de otra manera,que no sea desde el bando contrario del resto de la humanidad : permanente sombra por favor,conspiración y mala,muy mala intención.
Al movimiento psych metal una de dos: lo adoras o lo odias,no hay término medio. Yo lo adoro,desde sus inicios hasta el stoner de hoy. Estos hijos de puta lo claban con la esencia misma del sonido proto,casi treinta años después se hacen pasar por "post punk's", que más dá,la intención es lo que cuenta. Muy grandes. (MicChecka)
01. Busta Rhymes - Woo-Hah!! Got You All In Check (Remix) 02. Mic Geronimo - Masta I.C. (Remix) 03. Blahzay Blahzay - Danger (Remix) 04. Mobb Deep - Shook Ones Pt. III (Remix) 05. INI - Fakin Jax (Remix) 06. Das EFX - Microphone Master (Remix) 07. Nas - If I Ruled The World (Remix) 08. Method Man - P.L.O. Style (Remix)
Its Yours / Illusiv / Who Lit Dat Shit Vinyl 12" 1998
Temas: A1 Gas Chamber Its Yours (Street) A2 Gas Chamber Its Yours (Radio) A3 Gas Chamber Its Yours (Instrumental) B1 Izm Da Mad Soul Illusiv (Street) B2 Izm Da Mad Soul Illusiv (Radio) B3 Izm Da Mad Soul Who Lit Dat Shit
“Jamás me ha gustado el término experimental porque implica que se han intentado cosas que no se han conseguido”
(Extracto de La Région Centrale,Quebec,1971)
Visionando ahora mismo La Regiòn Centrale y leyendo despuès el artìculo siguiente sobre la percepciòn de lo concreto que precisamente es la antitesis de la abstracciòn,modo que siempre definiò mi estrecha relaciòn con la vanguardia màs conspiradora de la dècada 65/75,como oyente claro està,vaya eso por delante,la vanguardia sobre la naturaleza chocante de la realidad del mùsico y cineasta Snow,acaba por deleitarme ahora,al paso que amplìa mi comprensiòn frente a otro campo improvisatorio : del todo punto de apoyo,tiempo y espacio concreto. Ciertamente una osadìa sobre y contra la fòrmula absurdìsta,mètodo de abstracciòn del que sigo siendo fiel amante a pesar de la importancia de las excasas revoluciones posteriores. (Mr.Suburbia)
El viaje aéreo que propone Michael Snow durante 190 minutos, es un auténtico tour de force cinematográfico, conceptualmente impecable realizado el año 1971. Una cámara específicamente diseñada para la película permite controlar por ordenador un sinfín de desplazamientos panorámicos laterales y verticales, movimientos circulares que invierten la sensación de la gravedad y zooms que, más que mostrar nuevos encuadres, ocultan el entorno al que pertenecen. El paisaje del pico de una montaña situado en el norte del Quebec, queda definido y rastreado en toda su magnitud mediante imágenes, permanentemente móviles, que aceleran su ritmo a medida que avanza la película. El cielo azulado de nubes difuminadas contrasta con el terreno arisco, prácticamente lunar, de la zona montañosa. Sin rastro alguno de presencia humana, más allà del carácter artificial de las sombras proyectadas en el suelo por el propio aparato fílmico; Snow selecciona diferentes fragmentos (filmados en 16 mm a lo largo de cinco días) que formalmente desvelan la aproximación a su propio dispositivo tecnológico. Una abstracción sonora hecha de zumbidos electrónicos agudos y texturas atmosféricas concuerdan, de vez en cuando, con las secuencias de desplazamientos. El ímpetu por representar el paso del tiempo a lo largo de un día queda definido por la progresiva oscuridad y la consecución de la noche, personificada en unos planos de la Luna, estéticamente cercanos al film Moonplay de Marie Menken. El amanecer se corresponde con el despertar, con la llegada de un nuevo día y con un clímax final frenético, apasionadamente abstracto. Los ocres de la tierra y los azules del cielo casi se superponen cuando la cámara alcanza su máxima velocidad, finalizando una película sin precedentes (quizás Back and Forth del propio Snow?) que es una experiencia impactante, mareante, analítica y desconcertante que tiene mucho de visionario y de alquimista. Incluso un tanto de quiromántico. (Albert Alcoz,Visionary Film,Avant Garde/Experimental Film)